为深入贯彻落实关于文化建设的重要指示精神，弘扬中华优秀传统文化，构建终身学习型社会，中国美术学院举办全国书画艺术作品征集活动。活动旨在为全国优秀书画艺术家搭建一个高水准、高规格、高影响力的艺术展示与交流平台，彰显新时代成人创作者“以艺修身、以墨传情”的艺术追求与精神风貌。通过专业的评审与展览，挖掘深厚的民间艺术底蕴，推动社会美育的全面发展，让艺术温暖人生，让笔墨辉映时代。

近日，由中国美术学院指导、社会美育学院主办的“学院杯·国美丹青优秀书画艺术作品征集活动”评选结果正式揭晓。著名艺术家蒋华富老师的作品《泼彩烟峦四季图》，经过评审委员会多轮综合评议，荣获成人组国画专业铜韵奖。

参赛作品《泼彩烟峦四季图》

中国美术学院，是国内顶尖的高等美术学府，在书画艺术领域拥有深厚的学术积淀与行业影响力。本次活动，学院承担艺术普及、社会书画人才发掘的职能，活动评审团队依托学院的学术专业背景，面向全国广大书画创作者开展作品征集评选，奖项具备学院派学术参考价值。

蒋华富，字：冰魂、旭岑，号:晴墨散人，书斋号:曦宁阁，文化和旅游部认证《高级美术师蒋华富彩墨山水工作室》主理人。
1970年生于江苏省盐城市大丰县，中共党员、高级美术师、清华大学美术学院美术系客座教授、中央美术学院终身特聘教授。

1991年毕业于江苏盐城师范美术专业班。
2015年至2016年拜张大千孙女张子嘉为师，潜心学习泼彩山水。2016年，清华大学美术学院“中国传统美术研修与审美创新”高研班结业。
2016年获得一级美术师资格职称。
2017年师从清华大学美术学院施云翔导师，结业于《施云翔传统青绿与现彩墨研训班》，潜心研修青绿彩墨山水。同年应邀参加青州国际艺术小镇全国优秀中青年画家作品展销会。
2018年全国两会重点推荐书画家。同年获“永远跟党走，文艺下基层”大型书画艺术惠民工程重点推荐书画家。
2020年国画作品《绿水青山就是金山银山》被人民大会堂收藏。同年国画作品《峡江帆影》被中国国家博物馆收藏。
2020年12月28日，六尺泼彩国画《绿水青山》由北京传世水墨国际拍卖有限公司以52.9万元的价格落锤成交。
2021年获得高级美术师职称资格、被清华大学美术学院聘请为美术系客座教授。
2023年5月26日，泼彩山水《华堂献瑞金光灿》由英国罗素拍卖公司以678400英镑的价格落锤成交。
2025年5月，《故宫典藏—蒋华富艺术专刊》由中国美术出版社出版发行。
2025年6月，被中央美术学院聘为终身特聘教授。
2025身10月1日，作品《日出江花红胜火》入选纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年《笔墨绘军魂 胜利祭英灵》大型主题书画展。
2025年12月4日，国家级大型记录片《故宫建院百年国宝级艺术大师.蒋华富》以聚焦“百年传承、百年守护”的百年历程，通过主流视频平台国家级传播渠道公开发行。
2026年4月10日，获中国非遗文化传承人称号。
2026年6月5日，《中华英才》半月刊网.书画名家栏发表《彩绘青川臻高品 翰墨书香耀华章—蒋华富先生泼彩山水画赏析》。
2026年7月，中国美术学院举办的“学院杯.国美丹青”优秀书画艺术作品征集活动中，获成人组国画专业“铜韵奖”。
近年来先后在各大媒体发表了多篇论文，其中“清虚恬静、致虚守静”——中国画虚实与空间的探索；“笔精墨妙、气韵生动”——试论中国山水画的气韵与笔墨品质，被多家媒体转载。很多作品被多家机构和个人收藏。

墨染青川 彩耀山河

蒋华富，字冰魂、旭岑，号晴墨散人，书斋曦宁阁，文旅部认证高级美术师彩墨山水工作室主理人，1970年生于江苏盐城大丰，中共党员，高级美术师，清华大学美术学院客座教授、中央美术学院终身特聘教授。自盐城师范美术专业班起步，数十年沉潜画道，先后师从肖志强、李晓冬、尢天虹、张子嘉、施云翔，深耕张大千泼彩山水与传统青绿彩墨山水，于传统文脉之中求索当代笔墨的新生。
蒋华富的艺术之路，是守根、研学、破新三位一体的求索历程。早年打下扎实的师范美术功底，后入清华美院高研班研修，遍览传统山水经典；拜入大风堂门下，得窥泼彩山水精髓，研习施云翔青绿彩墨体系，深谙“泼而能收、放而有法”的创作要义，既承袭宋元山水的笔墨骨力，又继承张大千泼彩“大胆泼洒、精心收拾”的艺术法度，做到水墨立骨、彩墨交融，在写意挥洒与精工收拾之间寻得平衡。
观其画作，笔墨与色彩互为表里。他善用石青、石绿、朱砂等矿物颜料，泼染撞色，墨彩氤氲流转，云雾山峦于宣纸之上自然生发；泼洒之后复以皴擦点染勾勒筋骨，不流于恣意泛滥，亦不囿于古法桎梏。其作品题材开阔，既有《绿水青山就是金山银山》这类讴歌时代山河的宏构，亦有《峡江帆影》《华堂献瑞金光灿》《日出江花红胜火》等寄寓祥瑞、抒怀山河的佳作，兼具宏大格局与文人意趣，把时代情怀融入传统山水意境之中。
艺术的高度，不止于技法，更在于学养与担当。蒋华富不仅潜心创作，更勤于理论思辨，撰写《清虚恬静、致虚守静——中国画虚实与空间的探索》《笔精墨妙、气韵生动——试论中国山水画的气韵与笔墨品质》等文论，从理论层面梳理中国画的审美内核，做到画论相济，知行合一。其艺术成就得到业界与社会广泛认可：作品被人民大会堂、中国国家博物馆收藏，多次登上国际拍卖舞台；入选国家级主题大展，出版个人艺术专刊，登上国家级纪录片与权威媒体专栏，斩获“学院杯·国美丹青”铜韵奖，获评中国非遗文化传承人，既是对其艺术造诣的肯定，亦是他传承非遗书画技艺的责任见证。
作为高校特聘教授、工作室主理人，蒋华富立足曦宁阁，以画育人，传续彩墨山水文脉。他的艺术实践启示世人：传统中国画的生命力，在于不泥古、不离古。在继承大风堂泼彩、宋元青绿山水的传统根基之上，注入当代人的家国情怀与审美视角，以笔墨写山河，以彩墨抒胸臆。从黄海之滨的大丰故土，走向全国乃至国际艺术舞台，蒋华富以数十年躬耕，在水墨与重彩之间，书写当代彩墨山水的崭新篇章，让古老的中国画艺术，在新时代焕发灼灼光华。